Osma - Sherezade

Compuesta en 1888, Sherezade es una de las obras más célebres de Nikolái Rimski-Kórsakov y una de las grandes demostraciones de su extraordinario dominio de la orquestación. Inspirada en Las mil y una noches, la suite sinfónica no pretende narrar literalmente ninguno de sus cuentos, sino recrear musicalmente el universo fantástico, sensual y aventurero de esta célebre colección de relatos orientales. La historia que enmarca Las mil y una noches comienza con el sultán Shahriar, quien, traicionado por su esposa, decide vengarse de todas las mujeres: cada noche toma una nueva esposa y ordena su ejecución al amanecer. Sherezade, hija del visir, se ofrece voluntariamente para casarse con él y concibe una estrategia para detener la matanza. Cada noche comienza a contarle al sultán una historia fascinante, pero interrumpe el relato en el momento de mayor interés. Deseoso de conocer el desenlace, Shahriar posterga su ejecución. Así transcurren mil y una noches, durante las cuales los relatos de Sherezade terminan transformando al sultán y venciendo su crueldad. Rimski-Kórsakov traduce esta relación entre ambos personajes en dos ideas musicales fácilmente reconocibles. Al comienzo de la obra, los metales y las cuerdas graves presentan un tema poderoso, severo y autoritario, tradicionalmente asociado con el sultán. Poco después aparece la voz de Sherezade: un delicado y sinuoso solo de violín, acompañado por el arpa. Este tema reaparecerá a lo largo de toda la suite como si la narradora retomara una y otra vez el hilo de sus historias. Los cuatro movimientos evocan distintos escenarios y episodios vinculados alimaginario de Las mil y una noches: El mar y el barco de Simbad, La historia del príncipe Kalender, El joven príncipe y la joven princesa y, finalmente, Fiesta en Bagdad. El mar. El barco se estrella contra un acantilado coronado por un guerrero de bronce. Sin embargo, el propio compositor evitó establecer un programa demasiado rígido: su intención era que la música despertara en cada oyente imágenes de aventuras, viajes, paisajes exóticos y mundos fantásticos, sin quedar limitada a una narración concreta. Por eso, Sherezade puede entenderse como una gran historia contada sin palabras. Los instrumentos de la orquesta se convierten sucesivamente en personajes, paisajes, tormentas, celebraciones y recuerdos. El color orquestal es parte esencial del relato: solos instrumentales que parecen voces individuales se alternan con grandes explosiones de toda la orquesta, mientras los temas reaparecen transformados, como sucede con los personajes y motivos de una historia que se prolonga noche tras noche.Hacia el final, después de la violencia del naufragio y de uno de los momentos más espectaculares de la partitura, la música se aquieta. El imponente tema asociado al sultán ha perdido su dureza inicial y la voz del violín vuelve por última vez, serena y luminosa. La transformación musical refleja así el corazón mismo del relato: Sherezade no derrota a Shahriar mediante la fuerza, sino mediante la imaginación, la inteligencia y el poder de contar historias. En Sherezade, Rimski-Kórsakov convierte aquel acto de narrar para sobrevivir en un extraordinario relato sinfónico. Como en Las mil y una noches, una historia conduce a otra y cada episodio abre la puerta hacia un nuevo mundo. Pero por encima de barcos, príncipes, mares y ciudades fantásticas permanece una misma voz: la de Sherezade, capaz de transformar la violencia en escucha y de hacer de la narración un instrumento de vida.